Nous devons nous adapter à une société en changement...
... exercer les devoirs du président des États-Unis...
Foo Fighters : Back and Forth
Je lance le défi à une nouvelle génération de jeunes Américains...
Mon grand fantasme quand j'étais gamin,
c'était d'imaginer que j'allais écouter mon groupe préféré,
et que quelqu'un venait annoncer :
"Désolé, le groupe ne peut pas jouer ce soir, le batteur s'est cassé la jambe.
"À moins que quelqu'un connaisse les chansons..."
Alors bien sûr, je me levais et j'étais le plus grand batteur au monde.
C'était mon fantasme.
Avec Nirvana, le processus de composition
était totalement simple, pur, et vrai.
Kurt était un chansonnier formidable et il avait une belle voix.
Il écrivait des chansons très simples.
J'ai appris des trucs sur la composition des chansons grâce à Kurt,
que je n'aurais appris dans aucun autre groupe.
L'album Nevermind est sorti
presque un an après que je suis rentré dans le groupe.
Cette chanson s'intitule SmeIls Like Teen Spirit.
Avant que Dave rejoigne le groupe,
j'ai écouté un message de Kurt sur mon répondeur, qui disait :
"Butch ! On a le meilleur batteur au monde ! Il est le meilleur au monde.
"Je ne rigole pas. Il est incroyable !" Et il a raccroché.
Une semaine plus tard, on est arrivés dans la salle de répétitions à L.A.,
et Dave est entré, maigre, les cheveux longs :
"Salut les mecs, je m'appelle Dave." Il débordait d'énergie.
J'ai dit : "Allez, on joue. Jouez-moi quelque chose, les gars."
Et ils ont joué Teen Spirit.
Dave a fait le...
Il m'a époustouflé.
Bien sûr, tout le monde disait au groupe
qu'ils nous trouvaient géniaux,
mais aucun de nous trois n'avait jamais cru
un seul mot de ce qu'on nous disait.
On n'aurait jamais cru qu'on allait vendre un million de disques.
On ignorait que ça allait complètement changer nos vies.
Mais je savais qu'ils avaient un jeu très précis et concentré,
et qu'ils avaient écrit des chansons géniales et puissantes.
On sentait qu'il se passait un truc,
car l'atmosphère des concerts a changé.
Le public est passé des mecs cool et branchés des clubs underground
à... Les BCBG venaient aux concerts.
C'était le premier signe :
"Purée, on a les BCBG dans la salle.
"C'est bizarre. Ils aiment notre musique ?
"Avant tu me mettais sur la gueule parce que j'aimais cette musique."
J'étais un super fan de Nirvana, comme tout le monde,
et je suis tombé sur une interview de Kurt
où il racontait
que Nirvana avait toujours voulu être un groupe de quatre, avec deux guitares.
Il n'avait jamais voulu que ce soit un trio. Je me suis dit : "Bon, j'arrive."
Pat vient de ce groupe de punk rock légendaire, les Germs,
qu'on écoutait quand on était gosses.
Il n'y avait pas plus dur à cuire que les Germs.
Les Germs se foutaient de tout.
Alors Pat s'est pointé à Seattle, et on s'est tous dit :
"Purée, c'est Pat Smear des Germs.
"Il est vivant ?"
Maintenant, Nirvana fait les grandes salles,
avec le guitariste Pat Smear qui rend le son fort encore plus fort.
Le jour avant la première répétition, j'ai vu ma photo aux infos de MTV :
"Nirvana a un nouveau guitariste, Pat Smear."
Je me suis dit : "C'est pour de vrai !"
Je ne crois pas que Kurt voulait être une grosse star du rock.
Il ne pouvait pas gérer toutes les complications que ça a engendrées.
Personne n'était très satisfait de la tournée, ni du groupe.
Kurt a décidé de faire une pause
alors qu'on était en tournée, qu'on ne pouvait pas interrompre,
car un grand groupe se fait poursuivre en justice.
On avait 10 jours de pause entre deux étapes de la tournée.
Je suis rentré à la maison.
Kurt est allé à Rome pour retrouver son épouse, Courtney Love.
Ici Tabitha Soren, pour les nouvelles de MTV.
Le chanteur de Nirvana, Kurt Cobain,
vient d'être hospitalisé dans le coma, à Rome, en Italie, vendredi matin...
J'allume la TV, et je vois Kurt emporté sur un brancard, dans une ambulance, à Rome.
Je suis allé à l'hôpital, et je ne savais pas quoi faire, car je me demandais :
"J'annonce que c'est Kurt Cobain et je demande un traitement cinq étoiles,
"ou je prétends que ce n'est pas lui, pour qu'on n'ameute pas la presse ?"
Finalement, j'ai dit : "C'est Kurt Cobain, la star. Faites votre maximum."
Un porte-parole de Nirvana a fait part de signes encourageants,
disant que Kurt Cobain réagissait quand on l'appelait,
qu'il ouvrait les yeux et serrait la main de son épouse.
Quand il est rentré, je me souviens que je lui ai parlé au téléphone.
Je lui ai dit : "Mon vieux, je ne veux pas que tu meures, d'accord ?"
Il s'excusait beaucoup : "Non, je suis désolé, c'était une grosse bêtise.
"J'ai pris des pilules, je buvais du champagne, j'étais à Rome...
"C'était juste... J'ai juste fait une bêtise."
C'était très triste. J'avais un message de Kurt, je n'étais pas là.
Alors, je ne lui ai pas donné l'aide qu'il aurait pu me demander.
Et c'est la dernière fois que je l'ai vu ou que je lui ai parlé.
SEATTLE, ÉTAT DE WASHINGTON 9 AVRIL 1994
Quand j'ai appris qu'il s'était tué...
j'étais comme hébété.
Je savais que...
Il n'était plus là, mais je ne savais pas ce que je devais ressentir.
Kurt Cobain, un homme doux et plein de talent est mort à 27 ans.
À Courtney Love, à la petite Frances Bean Cobain de un an,
à Dave Grohl, Krist Novaselic et Pat Smear, toutes nos condoléances.
Tout le monde savait que Kurt allait mal,
mais on ne s'attend jamais à une chose pareille.
Quand quelqu'un va super mal,
on ne s'attend pas pour autant à ce qu'il se suicide.
C'était horrible.
Après la mort de Kurt, je ne voulais plus faire de musique, je ne jouais plus de batterie.
Quand Kurt est mort, ce n'est pas juste mon ami qui est mort,
c'est toute ma vie autour de lui et tout le reste qui est mort.
J'ai quitté l'industrie de la musique.
Au bout d'un moment, je me suis enfin senti motivé :
"Je vais me sortir de ce marasme où je traîne depuis huit mois."
Ou un truc du genre.
J'ai décidé que j'allais sélectionner mes chansons préférées, composées
au cours des cinq années précédentes et que personne n'avait entendues...
et que j'allais les enregistrer...
dans un studio 24 pistes au bout de ma rue.
C'était vraiment passionnant parce que je faisais ça tout seul.
Je ne savais pas pourquoi je le faisais. Je voulais juste faire quelque chose.
Alors, j'ai pris le studio pour une semaine.
À la fin de la semaine, j'avais une bande, et elle était bien.
Je me suis dit : "Je ne vais pas y mettre mon nom.
"Les gens vont penser que c'est juste un groupe.
"Ils ne vont pas savoir que c'est un type de Nirvana."
Au milieu de cette session, on m'a appelé au studio pour me dire
que Tom Petty voulait que je joue de la batterie pour lui, à Saturday Night Live.
Je me suis dit : "C'est un des mes héros."
On m'a offert la possibilité de rejoindre le groupe si je le voulais.
J'ai vraiment dû choisir.
Est-ce que j'allais jouer de la batterie pour Tom Petty ou recommencer à zéro,
être le chanteur et le guitariste d'un groupe,
et faire quelque chose que je n'avais jamais fait et qui me terrifiait ?
Ça n'a pas été facile de dire à Tom Petty
que je n'allais pas être son batteur.
Ce n'était pas une décision facile à prendre.
Je me vois encore reposant le téléphone
et me disant : "Bon, on va voir comment ça va se passer."
Il y avait un groupe à Seattle qui s'appelait Sunny Day Real Estate.
Un bon ami à moi m'a dit
que Sunny Day Real Estate donnait un concert,
et que ça allait être leur dernier parce qu'ils se séparaient.
Mon groupe se séparait
à peu près au même moment où Dave s'est retrouvé sans groupe.
On s'est séparés pendant une tournée.
On a décidé qu'on allait arrêter,
mais j'avais déjà booké la tournée alors on s'est dit :
"Ce sera la dernière."
C'est ironique parce que c'était la première tournée
où les gens venaient à nos concerts. On s'est dit : "Tant pis."
Je suis allé les écouter en concert,
sachant que ce serait sans doute leur dernier concert.
Je les regardais et je me disais : "Ils ont une super section rythmique."
Je leur ai donné ma bande en pensant
qu'ils l'écouteraient et qu'on pourrait peut-être faire un bœuf.
Dave, c'est la première star que j'ai jamais rencontrée.
Il sortait tout juste de Nirvana, c'était un gros truc.
Je me souviens de la première fois où Nate, William et moi, on a fait un bœuf.
C'était chez les parents de William.
Je me souviens qu'on est montés dans la cuisine de ses parents
et qu'on s'est assis là, après la session.
Dave a dit : "Vous voulez faire partie du groupe ?"
Et j'ai dit : "Bien sûr !"
Je trouvais ça très difficile de jouer devant un public.
J'ai eu une conversation avec Dave
et je lui ai dit : "Je ne crois pas que je devrais le faire."
Dave a dit : "C'est précisément pour ça que tu dois le faire."
Je ne suis pas sûr de ce qu'il voulait dire, mais ça m'a convaincu.
Après la répétition, Dave a annoncé qu'il lui fallait un second guitariste,
et que ça devrait être Pat Smear.
William et moi, on le connaissait car il avait joué avec Nirvana et les Germs.
Dave est venu et il m'a donné une bande.
Je l'ai entièrement écoutée, d'un bout à l'autre,
et je l'ai trouvée géniale.
Je n'avais rien contre Pat. Je ne le connaissais ni comme musicien ni comme personne.
Mais il vivait à Los Angeles.
J'ai trouvé que c'était complètement dément.
Pour moi, on est dans un groupe avec ses potes de l'école
qu'on voit tous les jours.
Le soir après l'école, on se retrouve
à la maison ou à la cave de l'un ou l'autre, et on répète.
On ne peut pas faire ça si le type vit à Los Angeles.
Pat est arrivé, on a joué, et il était parfait.
Alors j'ai surmonté mon problème, le fait qu'il vivait à L.A.
J'ai dû essayer de le convaincre de s'installer à Seattle.
On venait tous de groupes qui s'étaient séparés prématurément.
On ne parlait pas beaucoup de nos anciens groupes.
Pour moi, c'était toujours un sujet sensible.
À cette époque, ça faisait à peine un an que Kurt était mort,
et je ne voulais pas en parler.
Alors on est tous arrivés dans ce nouveau groupe
comme s'il devait nous aider à surmonter notre deuil
des groupes du passé.
Je me souviens très bien
de Dave disant : "Au moins qu'on s'amuse.
"On laisse tout au grand jour.
"Parlons de toutes nos merdes, sans faire de drame."
Il disait : "Je ne veux pas que ce soit le stress.
"On ne va pas faire de tournées jusqu'à l'épuisement."
Ce dont j'étais content.
On a fait notre première tournée
avec un musicien qui s'appelait Mike Watt.
C'était une légende de la basse punk rock.
Il m'a demandé si je voulais faire une tournée avec lui.
J'ai dit : "D'accord, mais je te propose une chose.
"Je serai dans ton groupe si mon groupe peut faire la première partie."
Eddie Vedder de Pearl Jam avait déjà fait ça.
On a dit : "Cool.
"On fait une tournée où l'autre groupe d'Eddie,
"qui s'appelait Hovercraft, et mon groupe, Foo Fighters,
"font la première partie pour Watt, et on est tous dans son groupe."
C'était comme un groupe de musiciens en rotation.
Pour chaque chanson, il y avait des musiciens différents.
Au lieu d'un bus pour la première tournée, on a pris une camionnette.
Je n'avais jamais fait de tournée en bus. C'était clair, on prenait une camionnette.
"On va même en acheter une toute neuve ? Incroyable !"
On faisait six concerts par semaine,
dans des salles qui pouvaient contenir de 300 à 600 personnes,
et Foo Fighters gagnait à peu près 500 dollars par soirée.
Au fur et à mesure de la tournée, les salles ont grandi.
On a commencé à se sentir sous pression. C'était bien mais bizarre aussi.
On était très observés car c'était la première tournée de Dave après Nirvana.
Il y avait plein de fans de Nirvana qui venaient aux concerts.
Ils ne connaissaient pas les chansons. L'album n'était pas encore sorti.
Il y avait une chanson, Marigold, de Nirvana
que Dave avait écrite et chantée.
C'était la seule qu'ils criaient quand on jouait.
Tout ce qu'on entendait c'était : Marigold !
La ferme !
On ne l'a jamais jouée.
Ça devait être bizarre pour Dave.
Mardi, dans les magasins de disques,
est arrivé l'un des albums les plus discutés de l'année,
le premier album du batteur de Nirvana et de son nouveau groupe, Foo Fighters,
qui ont enthousiasmé les foules durant la tournée de Mike Watt.
Pour moi, c'était un événement quand l'album est sorti
car au lieu d'avoir enregistré un disque avec un groupe,
on avait utilisé le matériel que j'avais enregistré seul.
Cette bande, c'est le premier album.
Ils font leur début sur la chaîne, ici, avec nous,
et nous en sommes ravis, mesdames et messieurs, Foo Fighters.
Salut Jena !
Et le gagnant est...
Foo Fighters, Big Me.
Je voudrais que ce prix soit une façon de tourner la page...
Arrêtez de nous jeter des Mentos. C'est ça que j'essaie de dire.
Il y avait plein d'interviews,
et Dave ne voulait pas parler de Nirvana.
Chaque question de chaque interview portait sur Nirvana.
Vous imaginez : "Cette chanson est-elle sur Kurt ?"
N'importe laquelle de l'album : "Cette chanson est-elle sur Kurt Cobain ?"
Cette chanson n'a rien à voir avec Kurt Cobain...
... et pourtant je lui dois...
plus que ce que je pourrais exprimer...
Ça fait quoi d'être à une conférence de presse sans qu'on te pose une question ?
Pour moi, très bien, car je ne voulais répondre
à aucune question qui était posée.
C'est un groupe complètement différent, alors...
Je ne compare pas du tout les deux.
Certains m'en voulaient beaucoup d'avoir commencé ce groupe :
"Comment oses-tu commencer un autre groupe ?"
Ils m'ont demandé : "Pourquoi as-tu décidé de continuer
"et de faire de la musique qui ressemble à Nirvana ?"
J'ai dit : "Attends un peu.
"Tu veux dire de la musique avec des guitares rock, des mélodies bien fortes,
"des cymbales et des grosses caisses qui se fracassent ?
"C'est justement ce que je fais.
"J'étais dans ce groupe, et c'est précisément ce que je fais.
"Tu veux que je fasse un disque de reggae ?"
Les deux premières années,
je devais m'expliquer et défendre ce que je faisais.
On me disait : "T'es qu'un batteur.
"Pourquoi tu te mets à chanter ?
"Et puis, t'étais dans Nirvana. Alors c'est quoi, cette merde ?"
Alors, on arrive à un point où on pense :
"Allez vous faire foutre."
Salut, comment ça va ?
On est les Foo Fighters...
et on va vous jouer une chanson qu'on a écrite il y a trois jours.
Elle s'appelle My Hero.
SALLE DE BAL DE COMMODORE VANCOUVER
J'ignorais ce qui allait se passer. "Dave va-t-il écrire ?
"Comment va-t-on composer ? Est-ce qu'on va être nuls ?"
Je n'avais aucune idée. "Est-ce qu'on a de l'avenir ?"
Je savais que tout irait bien, et qu'on pourrait continuer
quand j'ai entendu la chanson My Hero. Elle était super.
Il y avait des chansons qu'on venait juste d'écrire,
et qu'on ajoutait à la setlist.
On n'avait que deux chansons qui étaient bien pour commencer le concert.
J'ai pensé que je devais écrire une chanson d'ouverture.
En Europe et en Angleterre, quand un groupe joue,
le public ne se tape pas sur la gueule comme ici, en Amérique.
Ils sautent sur place. Tout le monde saute.
Alors, je voulais écrire une chanson
qui ferait sauter tout le monde
dès qu'on se mettrait à la jouer.
J'avais une mélodie et un riff, mais pas d'idée pour le tempo.
Alors, j'ai sauté sur place, et j'ai trouvé le tempo en bondissant.
Le tempo devait être...
Je l'ai présentée à la balance du son : "J'ai une nouvelle chanson.
"On va l'apprendre et faire l'ouverture avec, demain soir ou ce soir."
On a fait la balance et on l'a répétée.
Le soir suivant, on a commencé par cette chanson, le public était...
ça a marché.
BRIXTON ACADEMY LONDRES
"Génial, cool, on la garde."
On a fait 18 000 concerts en un an.
J'exagère mais c'est l'effet que ça faisait.
Puis on a fait énormément de tournées !
Pat gardait l'œil sur le calendrier.
Tous les deux jours, il me regardait et il disait : "12 mois. 13 mois. 16 mois."
C'était comme...
Je me souviens que chaque fois qu'il m'annonçait ça, je ne le croyais pas.
On est en tournée depuis si longtemps.
On est un groupe depuis presque un an,
et je pense que pendant plus de sept mois de l'année, on était en tournée.
Je n'étais plus un gosse plein d'enthousiasme qui criait : "Ouais !"
J'étais plutôt, comment dire... J'étais plus vieux, plus fainéant...
Quoi ?
... et je jouais les mêmes 20 morceaux, 200 ou 300 soirs par an.
Cette chanson s'intitule For All The Cows.
BRUXELLES
FIN DU TAPIS ROULANT
Pour notre deuxième album, The Colour And The Shape,
on a décidé de travailler avec le producteur Gil Norton.
Gil à cette époque était célèbre pour avoir sorti les albums des Pixies.
STUDIO DE BEAR CREEK SEATTLE, ÉTAT DE WASHINGTON
C'était mon premier véritable enregistrement.
C'est un producteur
qui ne se contente pas d'appuyer sur un bouton mais qui dit :
"Je crois que vous devriez jouer un do. Et le jouer en mesure."
On est allés en studio avec Gil et il nous a fait bosser dur, très dur.
J'étais complètement nul. William avait ses problèmes à lui.
Gil a appelé Nate et moi : "La section sans rythme".
Je voyais bien quand je devais répéter la même chose un million de fois,
que ça prenait plus de temps que je souhaitais.
C'était ma première réalisation :
"Je ne suis pas un musicien parfaitement formé. Je dois faire des progrès."
Il y avait toujours le sentiment que,
quel que soit le morceau, Dave avait la batterie...
Il avait déjà la partie de batterie
toute prête dans sa tête.
Quand j'ai composé une chanson, j'ai une idée assez claire
de là où l'accent de base doit tomber.
C'est juste une façon de dire
que je sais déjà comment la batterie doit être jouée,
dans ma tête, pendant que je compose.
Ce n'est peut-être pas très juste
de dire ça en tant que chansonnier
qui collabore avec d'autres musiciens.
Tu es le batteur d'un groupe
où le chanteur est le meilleur batteur de rock du monde,
et il te surveille pour voir si tu vas faire aussi bien que lui.
C'est une putain de pression.
Même si t'es très bon, toi aussi, c'est une putain de pression.
Je me souviens que William était un gamin. Il était vraiment jeune.
Je crois que William a joué de son mieux.
Parfois c'était génial, parfois non.
Ce qui était assez nul dans tout ça...
La batterie n'était peut-être pas géniale.
Mais... Ce n'était pas complètement nul.
Si j'écoute un morceau et si je trouve qu'il lui manque quelque chose,
il y a des chances que je mette un frein, et que ça ne figure pas sur l'album.
GRANDMASTER RECORDERS LOS ANGELES, CALIFORNIE
On a quitté Seattle, et on est allés à Los Angeles dans un autre studio
pour finir ce truc.
Dave est arrivé et il a dit :
"Écoutez, on va devoir refaire...
"My Poor Brain." Ou une autre chanson.
"La batterie n'est pas très bien. C'est moi qui vais la jouer.
"On va devoir la refaire."
William était à Seattle à ce moment-là.
Ils m'ont appelé : "Tu dois venir jouer de la guitare pour ce morceau."
Je suis arrivé et j'ai dit : "On a déjà fait ce morceau."
"Eh bien, on le refait."
Il fallait le refaire.
Je rentre chez moi, et je reçois un autre appel : "Viens jouer."
"Oui, d'accord, cool, allons-y."
"Mais j'ai déjà fait ce morceau !" Ça n'arrêtait pas.
"Qu'est-ce qui se passe, bordel ?"
C'est arrivé trois ou quatre fois,
du genre : "Tiens, on va refaire celui-là aussi."
J'ai fini par dire : "Mais on est en train de refaire tout l'album."
Je me souviens avoir demandé : "William est au courant ?"
William était toujours à Seattle. Il ne savait pas ce qui se passait,
et qu'on était en train de faire ça.
J'ai commencé à stresser car je savais qu'on allait avoir un gros problème.
Je me demandais : "Que se passe-t-il ?"
"Je dois prendre l'avion ? Car je devrais être là-bas."
Dave m'a appelé et m'a dit : "Non, ne viens pas." J'ai demandé pourquoi.
Il a répondu : "Je suis en train de refaire des parties de batterie." J'ai dit :"Bon."
J'ai retrouvé Nate.
J'ai demandé : "Que se passe-t-il ? Dave refait des morceaux ?"
Il a répondu : "C'est ce qu'il t'a dit ?"
J'ai dit : "Oui." Et lui : "Il les a tous refaits."
J'ai eu une conversation finalement avec William,
et je lui ai dit que je voulais qu'il reste dans le groupe,
et que je voulais qu'il soit le batteur...
mais...
c'est moi qui allais jouer de la batterie sur le disque.
Je ne sais pas si c'est le manager,
la maison de disques, Gil, tout le monde, Dave,
qui voulaient que ce soit lui et pas moi qui joue la partie de batterie.
On ne m'a jamais expliqué pourquoi il devait rejouer les morceaux.
C'est dur d'en parler,
car je sais que William ne me pardonnera jamais
d'avoir joué la partie de batterie sur ce disque.
Je le sais. J'aimerais bien que ce ne soit pas arrivé.
Mais je sentais que c'était ce que je devais faire
pour le succès de l'album.
On a parlé et Dave a dit : "Je veux quand même que tu fasses la tournée de l'album."
Et j'ai dit : "Bien, écoute, je dois peut-être...
"Là, je vais devoir me reconstruire,
"ou bien me retrouver, si tu vois ce que je veux dire.
"Si je fais ça, c'est comme dire 'à plus'.
"Alors, merci, mais non merci."
C'était une drôle d'époque et j'étais jeune.
Quel bordel.
J'ai entendu à la radio...
"Le batteur de Foo Fighters a quitté le groupe."
BATTUR, ALANIS MORISSETTE
Je me suis dit : "Ah bon, vraiment ?
"Je me demande s'ils ont trouvé un autre batteur."
Je me souviens que mon frère m'a dit : "Tu devrais être dans ce groupe."
J'ai dit : "Putain, oui, ce serait génial, non ?
"J'aurais adoré être dans les Who, Jane's Addiction et Led Zeppelin aussi."
À l'époque, Taylor Hawkins jouait de la batterie avec Alanis Morissette.
Elle était en pleine expansion.
Je l'avais vu jouer et c'était certain qu'il était une bête à la batterie.
C'est curieux parce que Taylor jouait comme un malade à l'époque.
C'était incroyable.
On adorait tous Taylor, mais il était dans le plus grand groupe de l'époque.
On était un peu coincés. On venait d'enregistrer un album,
et on devait repartir en tournée.
Dave l'a appelé et lui a demandé : "Tu connaîtrais pas un bon batteur ?"
J'ai dit : "Oui, moi, je serai votre batteur ! Laisse-moi faire un essai."
Je me souviens lui avoir dit : "On n'est pas aussi top qu'Alanis Morissette."
Je lui ai dit : "Je sais, mais je veux être dans un groupe.
"Je veux faire partie d'un groupe comme ça." Alors, il a dit :
"Si tu fais un essai, si on fait un bœuf... Tu dois rejoindre le groupe."
Dave m'a appelé : "Tu te souviens de Taylor ?" J'ai dit : "Ah oui."
Il m'a dit : "Il va être notre batteur." Je n'ai pas très bien réagi.
Dave et moi, on était souvent ensemble, et on était souvent surexcités.
Nate a dit : "Oh non, pas un autre de ces types.
"Je ne veux pas un taré de plus."
Je ne pensais pas que nos personnalités étaient compatibles.
Il est un peu comme ces surfeurs extravertis du sud de la Californie.
Dis quelque chose de drôle.
Je n'ai rien de drôle à dire.
Je venais d'un monde différent. J'ai pensé : "Ce type...
"Il n'est pas le genre de mec avec qui je peux jouer. Impossible."
"Mais il est très bon."
"D'accord."
- Il paraît que vous avez un nouveau batteur. - Oui.
- Il vient du groupe d'Alanis Morissette ? - C'est vrai.
Il s'appelle Taylor Hawkins, et...
C'est son nom de famille ?
Je crois.
- Il est tout neuf ! - On l'a tout juste rencontré.
Alors, Taylor est dans le groupe,
il vient le premier jour des répétitions,
et Pat quitte le groupe.
C'était immédiat.
Pat a dit : "Je peux te parler une seconde ?" J'ai répondu : "Bien sûr."
On est sortis et il a dit : "Je dois quitter le groupe."
J'ai dit : "C'est quoi, ce délire ? Pourquoi ?"
J'en avais tellement marre de tout ce truc.
Je ne voulais pas repartir faire une tournée de millions de concerts.
Je ne voulais plus faire ça.
Quand on rejoint un groupe la première semaine,
et que l'un des membres décide...
dès qu'on arrive, de partir, on se dit : "C'est certainement de ma faute."
J'étais super choqué.
Je l'ai supplié de rester dans le groupe.
Il a répondu : "Ça ne m'intéresse plus."
C'était juste au moment où on devait repartir en tournée.
On avait des nouveaux morceaux.
Pat est parti, et ça nous a mis dans le pétrin.
Je lui ai demandé de rester jusqu'à ce qu'on trouve un remplaçant.
On a fait un deal : J'allais faire la tournée pendant six semaines,
jusqu'à ce que le nouveau soit prêt.
Mais ça a duré peut-être six mois.
Pat a quitté le groupe, mais il jouait encore avec nous.
Ça nous a donné le temps d'intégrer Franz Stahl,
qui est devenu le second guitariste du groupe.
Je connaissais Dave depuis des années. On a grandi dans la même ville.
GUITARISTE, SCREAM
Il était dans mon premier groupe, un groupe de punk rock, Scream.
Quand j'ai quitté Scream pour rejoindre Nirvana,
la relation la plus difficile, c'était avec Franz.
Je crois qu'il était fâché que je sois parti.
Ça a pris du temps, puis on s'est réconciliés. On est redevenus amis.
Le moment où Pat a déclaré qu'il ne voulait plus faire partie du groupe,
j'ai tout de suite pensé que je devais appeler Franz.
J'étais en tournée au Japon
quand j'ai reçu l'appel de Dave.
Il voulait savoir si je voulais rejoindre les Foo Fighters.
Il n'y avait pas d'audition. J'ai juste demandé :
"Franz, tu veux faire partie des Foo Fighters ?" Il a dit oui.
Le lendemain, j'étais sur le toit du Radio City Music Hall.
S'il vous plaît, on applaudit les Foo Fighters !
On jouait aux MTV Awards, au sommet du fronton,
comme numéro d'ouverture.
J'ai joué le premier morceau, et je suis parti.
Puis Franz est arrivé et s'est joint au groupe.
Ça c'est passé très vite.
J'arrivais du Japon et je souffrais du décalage.
La dernière chanson qu'on a jouée était ma dernière avec le groupe.
Je voudrais vous présenter Franz Stahl qui va me remplacer.
Merci ! On rock, les gars ! Foo Fighters !
C'était une expérience nouvelle car jusqu'à ce moment-là, je zonais.
Je dormais par terre chez les gens. C'était la débrouille.
Je passais au niveau supérieur.
Le moment où j'ai rejoint Foo Fighters, c'était le succès.
J'y étais arrivé, j'étais reconnu. C'était incroyable.
Quand Franz est arrivé, on est partis en tournée.
On a fait autant de villes et de concerts qu'on pouvait,
et ça prenait de l'ampleur.
On voyait qu'il y avait 2 000 personnes,
3 000 personnes, 4 000, aux concerts.
On ne jouait plus les horaires de l'après-midi aux festivals,
on faisait les concerts de soirée.
On avait une chanson à la radio, Everlong,
et soudain, on avait des clips sur MTV.
Toutes ces choses arrivaient,
les choses qui arrivent quand un groupe devient populaire.
On a Franz.
Je me suis endoctriné.
C'est ça. Franz a rejoint le groupe en direct...
C'était une grosse surprise.
C'était incroyable. On vient de passer notre meilleure année.
Franz... il est excellent.
J'ai adoré les deux premiers albums.
J'aimais toutes les chansons.
Je me faisais un plaisir d'imaginer mes compositions,
et de laisser ma marque.
Franz est un type super, un type gentil.
Je me sentais de plus en plus proche de lui.
Ça semblait parfait.
On répétait et on composait tout le temps.
On avait des nouvelles idées de chansons, et Taylor, Nate et moi,
on se sentait vraiment bien, on avait un super rapport.
On faisait des bœufs et on découvrait des choses ensemble.
Franz ne semblait pas trouver sa place au milieu de tout ça.
Pour Scream, j'avais écrit toute la musique, la majorité.
Mon frère écrivait les paroles.
J'avais l'habitude de mettre la main à la pâte.
Mais c'était le groupe de Dave.
Et il écrit toute la musique.
Je craignais un peu d'avancer mes idées.
Alors du coup, je ne disais pas grand-chose.
Pour je ne sais quelle raison, ça ne marchait pas entre nous quatre.
On ne s'est jamais sentis soudés. C'est une question d'affinités.
On en a discuté avec Dave, et il ne voulait pas en entendre parler,
mais il voyait la situation clairement.
Ma relation avec Franz était très différente.
Je le connaissais depuis que j'avais 18 ans.
On avait fait nos premières expériences ensemble.
C'était dur, honnêtement, c'était...
C'était un super bon pote à moi à qui je devais
malheureusement demander de quitter le groupe.
Ça ne veut pas dire qu'il n'est pas un super bon musicien,
car bien sûr, tout le monde le sait.
Mais quand on travaillait à quatre...
le groupe n'était pas soudé.
On a eu comme une réunion téléphonique
où on lui a dit qu'on allait devoir embaucher un autre guitariste.
C'était très triste et dramatique. C'était pas beau à voir.
En gros, j'ai reçu un coup de fil.
Un putain de coup de fil.
Et tout s'est terminé comme ça.
Je ne sais même pas comment réagir.
Il n'y a pas de façon sympa de dire : "Tu ne fais plus partie du groupe."
Je ne sais pas exactement ce qui s'est passé.
J'étais dans le groupe...
et pour une raison ou une autre, je n'y étais plus.
Mais c'étaient les deux meilleures années de ma vie.
La plupart des groupes ont eu les mêmes difficultés
que nous venions de traverser jusqu'à ce moment-là.
Mais c'était avant qu'on parle d'eux.
Malheureusement, on est passés par tous ces déboires en public.
En 1998, je faisais des interviews, et les gens me demandaient :
"Alors merde... qui est dans le groupe, là ?
"Quelqu'un d'autre s'est cassé ces dernières semaines ?"
Il y avait toujours Nate.
SPRINGFIELD, VIRGINIE
J'étais chez ma mère
quand j'ai reçu un appel de Nate.
LISA GROHL LA SŒUR DE DAVE
Je lui ai demandé : "Comment ça va ?" Il m'a dit : "Je dois quitter le groupe."
J'ai pensé : "Oh, merde."
J'ai dit : "D'accord."
À l'époque...
ma réaction quand quelqu'un quittait le groupe, c'était de demander pourquoi.
Sunny Day Real Estate s'était reformé.
J'avais eu plein d'expériences formatrices avec eux.
Alors, j'avais comme un gros désir...
un désir de gosse, un truc irrationnel...
une attirance pour ce projet.
Ça me torturait, alors j'ai appelé Dave.
J'étais vraiment pas content.
Je lui ai dit d'appeler tout le monde et de leur annoncer qu'il partait.
"Je vais aller me bourrer la gueule."
Dès que j'ai raccroché, j'ai senti que c'était une erreur,
que je serais plus heureux avec Foo Fighters.
Ça me convenait bien mieux.
J'ai appelé des amis... "J'ai quitté le groupe et je me sens mal."
"Oui, parce que c'est idiot."
Avec mon pote Jimmy, on est allés à Ribsters avec ma voiture de location.
On a picolé. On a fait un rallye avec la caisse.
On a balancé des pierres dessus, on a fracassé les fenêtres.
On a ravagé des pelouses, puis je suis rentré à la maison.
Je me suis réveillé à 7 h dans la chambre où j'avais grandi,
avec ma mère disant : "David, Nate au téléphone !"
Je l'ai appelé le lendemain à 6 h.
J'étais à côté de mes pompes, je l'ai surpris :
"Je ne veux pas quitter le groupe. Je ne sais pas ce qui m'a pris."
Il a dit : "Bien."
J'ai dit : "Oui, c'est mieux comme ça. Désolé."
J'étais encore défoncé. J'étais couché au lit :
"Je t'adore, mon vieux. Je suis content que tu restes."
On a décidé de faire l'album suivant à trois.
On venait de faire un disque hyper produit.
On avait bossé comme des fous et perdu deux membres.
J'ai pensé : "Je vais acheter une maison en Virginie, construire un studio à la cave,
"et on va faire cet album sans une putain de maison de disques,
"sans pression, et personne pour nous dire quoi faire."
C'était différent, juste nous trois,
on commençait à découvrir l'identité du groupe.
C'est l'époque où Dave a commencé à avoir plus confiance en ses talents de parolier.
Dans la chanson Ain't lt The Life, sans m'en rendre compte,
je faisais une sorte de liste de toutes les choses que j'aimerais avoir dans la vie.
On n'avait pas vraiment d'échéance.
Notre ami, Adam Kasper, était là en tant qu'ingénieur et pour la co-production.
J'ai écrit toutes les paroles assis sur un sofa.
C'est un album relax, et ça s'entend.
Et le Grammy revient à...
Learn To Fly, les Foo Fighters.
There Is Nothing Left To Lose, les Foo Fighters.
On a remporté trois Grammy avec ce disque.
Je me souviens être sur le podium, à faire le discours.
Je regardais tous ces gens en smoking, et tout le reste,
en pensant : "Je parie que c'est le seul album fait dans une cave
"qui va gagner un Grammy cette année."
J'étais tellement fier.
Au revoir, merci beaucoup à tous.
Moteur. Bon. Le son tourne. Le playback tourne.
On prend notre musique au sérieux, mais les clips ?
C'est des pubs. Des pubs pour faire joli.
Alors, pourquoi ne pas s'en amuser ?
Une fois qu'on s'y est mis, j'ai commencé à m'amuser.
C'est devenu la griffe du groupe.
On essaie de ne pas se prendre au sérieux.
Souvent, dans les vidéos, on se fait piéger.
"On joue au sommet d'une montagne.
"Le vent souffle dans mes cheveux,
"et un aigle descend du ciel pour atterrir sur mon épaule."
Ou un truc du genre...
C'est une façon d'exprimer notre sens de l'humour.
J'ai vu Dave faire des trucs sur des vidéos, un vrai nigaud.
Je ne suis pas aussi doué.
J'ai essayé de faire de nous un trio.
Police ! C'est un trio !
Musicalement, il nous fallait plus. Plus de guitare.
Le son des Foo Fighters, c'est beaucoup de guitares. Ça fait partie du son.
On en discute chaque fois qu'on fait un album,
car je veux toujours qu'on augmente la batterie, et Dave dit :
"C'est les Foo Fighters. Les guitares sont très fortes."
Aucun de nous n'avait le type qu'il fallait, un ami,
ou un ami d'un ami... C'était pas facile.
On a dû lancer une audition pour un guitariste.
Accrocher une feuille au Guitar Center : "Les Foo Fighters recherchent un guitariste."
On est arrivés dans une salle de répétitions,
et je me souviens de tous ces guitaristes qui faisaient la queue.
J'étais terrifié.
C'était chouette. J'aime bien. Sympa de t'avoir rencontré.
Avec un peu de chance, on se reverra.
Il y avait un type qui a embrassé tout le monde.
Comme ça : "Salut, salut." C'était...
Un gamin est arrivé. Il était très nerveux.
Il a dit : "Vous allez me signer quelque chose ?"
Il voulait tout de suite qu'on signe un truc.
On lui a dit : "Du calme, mon vieux. C'est cool, détends-toi.
"On va passer un moment ensemble. On va causer."
On a passé un moment ensemble et on a discuté.
Il est allé ouvrir l'étui de sa guitare, et il était verrouillé.
Il avait une guitare toute neuve, dans un étui tout neuf.
Il avait verrouillé la guitare à l'intérieur.
Et il n'avait pas la clé.
On a fait une semaine ou deux d'essais.
Au bout d'un moment, c'est devenu difficile et on en avait assez.
Un bon ami à moi m'a appelé et m'a dit :
"Il paraît que Guns N'Roses recherche des guitaristes,
"et je crois que tu pourrais avoir une audition."
J'ai dit : "Je ne veux pas faire d'audition pour Guns N'Roses."
J'ai ajouté : "J'ai appris que le guitariste des Foo Fighters est parti.
"Arrange-moi une audition avec les Foo Fighters."
Tout le monde serre la main à Chris.
Chris !
SALLE DE RÉPÉTITIONS DE MATES NORTH HOLLYWOOD
Quand Chris est venu faire l'audition,
on s'est rendu compte
qu'on s'était rencontrés quand on était gosses à un concert de punk rock à Santa Barbara.
Des années auparavant,
du temps où Dave était le batteur de Scream,
et où je jouais de la basse dans le groupe Rat Pack.
On a même fait leur première partie.
Le fait qu'il avait fait partie d'un groupe de punk rock underground,
c'était très important pour moi.
On s'est liés presque instantanément, car j'ai pensé :
"Il va piger. Il va comprendre. Il ne va pas s'arrêter à la surface."
Super, c'est super, mon vieux.
Tu es le premier à chanter.
Personne n'avait encore chanté.
Ah bon ?
Il savait chanter, il assurait, et c'était un mec bien.
Il avait été dans des groupes.
Il ne sentait pas mauvais, et il était super doué.
Le lendemain, toute la journée, je suis resté près du téléphone.
Et à environ 17 ou 18 h, il a sonné,
et c'étaient Dave et Taylor. Ils ont dit :
"D'accord, t'as le boulot. On commence à répéter demain.
"Tu peux dire au revoir à tes potes, tu ne vas voir personne pendant un an."
Chris s'est joint à nous, et on avait déjà notre itinéraire.
"Prêt ? On part pour dix ans. Allons-y."
Les Foo ont trouvé leur meilleur pote en la personne de Chris Shiflett,
un ex-membre de groupes punk tels que No Use For A Name et 22 Jacks.
Je voulais l'aider à se sentir à l'aise.
On est sortis dîner deux fois.
Je voulais éviter une situation où on devait partir dès son arrivée.
Quand j'ai rejoint Nirvana, j'étais leur cinquième batteur.
Avec Chris, c'est peut-être la même histoire.
Il était le troisième guitariste des Foo Fighters.
À mon arrivée dans le groupe, je ne voulais pas m'imposer aux autres.
Je ne savais même pas... où était ma place.
Et c'était vraiment... c'était tout ce que j'avais jamais souhaité :
le rêve était réalisé.
Chaque fois que Foo Fighters sortait un album,
j'étais toujours surexcité, et ils me manquaient beaucoup.
J'ai découvert au bout de deux mois
qu'ils avaient failli me remplacer par Pat.
Pat a failli revenir.
Ils avaient toute une histoire avec lui, et il y avait un lien.
Dave ne savait pas que je le savais. Les autres l'ignoraient.
J'ai appelé Dave au moins deux fois pour lui dire : "Je veux revenir."
Mais quand c'était sur le point de se réaliser, je prenais peur.
Après deux mois dans le groupe, j'avais le sentiment
que tout pouvait s'arrêter, et que je devais en profiter tant que ça durait.
"Ça va sans doute s'arrêter bien trop tôt pour moi."
Pour le troisième album, on a tourné avec les Red Hot Chili Peppers.
On a tourné en Amérique avec eux pendant quatre mois.
On n'avait jamais joué dans des stades.
On n'avait jamais connu le délire rock dans les stades.
C'est là qu'on a commencé à improviser sur scène,
et qu'on a bossé comme pour un spectacle.
Pas un spectacle avec des danseurs et autres conneries.
On a vraiment bossé sur la setlist, pour qu'elle soit béton.
C'est Taylor qui a insisté là-dessus. C'était génial.
Ça a changé le groupe pour toujours, et ça nous a concentrés
sur notre jeu commun.
On a fait construire un décor de scène pour le stade.
C'était inspiré de la couverture de l'album de Queen Live Killers.
C'était très années 70.
Salut. C'est notre loge, où on s'habille avant de jouer.
On avait des petits uniformes.
On avait notre valise à costumes.
Tout était rouge et noir, ou blanc. C'étaient nos couleurs pour la tournée.
C'était la première fois qu'on réfléchissait
à notre apparence sur scène.
J'avais une chemise noire, une cravate blanche et un pantalon noir.
Nate avait une chemise rouge et une cravate noire...
On ressemblait à Kraftwerk, ou un truc du genre.
On avait... l'air idiot, vraiment.
Mais on a monté notre concert, et on a eu un immense succès.
Bon, les gars, on se revoit dans une autre ville, très bientôt.
Bon courage et...
Je vous adore.
C'est évident que même si ta vie ou ton boulot sont géniaux,
au bout d'un moment, il faut faire une pause.
C'est sympa les deux premiers mois.
Puis c'est comme "Un Jour sans fin", tous ces stades se ressemblent.
On finit par apporter la bouteille de whisky sur scène.
On disait : "Buvons un coup avant de jouer." On appelait ça, la prière du groupe.
Puis c'est devenu : "Buvons dix coups avant de jouer."
Et on a fini par être complètement bourrés avant de monter sur scène.
On était nuls à la fin.
Je crois que c'est pour ça que tant de musiciens finissent fracassés,
car on a besoin d'un truc pour que ça reste amusant.
Taylor avait eu des problèmes avec...
avec les drogues, je crois.
On en avait parlé un peu, lui et moi.
Je ne savais pas vraiment comment on devait se comporter.
Je croyais que pour être un rockeur, il fallait être comme Keith Richards.
Il faut être ténébreux, faire la fête, tout le bordel... authentique.
C'est le vrai rock'n'roIl authentique.
Rock'n'roIl !
Je lui disais : "Mon vieux, je t'aime comme un frère.
"Je ne suis pas un flic. Je ne suis pas ton père.
"Mais je m'inquiète pour toi."
LONDRES
On était à Londres,
et on est tous allés dans un bar en face de l'hôtel.
On s'amusait bien, puis je suis revenu tôt dans ma chambre.
Le matin, j'ai reçu un appel me disant qu'il allait à l'hôpital.
On a appris que Taylor était à l'hôpital dans le coma,
qu'il avait fait une overdose de quelque chose.
Je crois que c'était de l'héro.
Et notre mec du son à l'époque, il disait : "Oui, Taylor est foutu.
"Il va mourir, il est mort."
C'était bizarre. Il n'était pas mort, mais il avait fait une overdose.
Et...
je me sentais complètement paralysé.
Il faut quoi, pour une tournée ?
Des instruments.
Alors, je suis resté près de lui...
pendant deux semaines.
Jusqu'à ce qu'il se réveille.
Quand il s'est réveillé,
je lui ai dit : "Mon vieux, tout ira bien."
Il m'a regardé et il a dit : "Va te faire foutre !"
J'ai pensé : "Oh, très bien, ça va aller."
Dave est mon meilleur ami.
Plus qu'un meilleur ami, c'est comme un frère. Vraiment.
Et il était... tout comme je serais avec lui.
Si quelque chose lui arrivait et qu'il se retrouvait à l'article de la mort,
j'en perdrais la tête.
Et il perdait la tête.
On est rentrés de Londres après ma putain d'overdose,
et deux mois plus tard, on a essayé de travailler sur un album.
Mais on n'était pas prêts. Personne n'en avait vraiment envie.
Personne n'avait le cœur à l'ouvrage.
Je faisais un truc, Dave l'écoutait et disait :
"Là, ça doit changer. Là, ça ne marche pas avec les paroles. C'est trop compliqué."
Je n'étais pas d'accord. J'avais une sale attitude car j'étais fâché.
C'était bizarre. C'était mon premier album avec le groupe.
J'arrivais tous les jours au studio,
et je me sentais perdu : "C'est bizarre, je ne joue sur aucun morceau.
"J'arrive tous les jours à midi, et je reste assis.
"Je mange et je bois du café, puis je rentre chez moi.
"Qu'est-ce qui se passe ?"
Ils ont commencé à...
Il y a un peu de mésentente,
des mots à voix basse : "Trucmuche est fâché avec machin à cause de blablabla."
Et il n'y avait pas de feeling.
Dave disait : "Vous ne prenez pas le groupe au sérieux.
"C'est devenu : je me pointe, je fais le disque, je me casse.
"Il n'y a pas... Vous ne venez avec aucune passion."
Il avait raison.
J'arrivais, j'écoutais ce qu'on avait fait, et je pensais :
"Je ne suis pas sûr de vouloir écouter ça."
Créer cet album, c'était... C'était lamentable.
On l'a fini, et...
on l'a donné à notre manager, John Silva,
qui a dit : "On pourrait le sortir,
"mais je ne sais pas si on pourra le vendre."
Peu de temps après,
Dave a joué de la batterie pour Queens of The Stone Age,
et il est parti en tournée avec eux.
Il s'est dit : "Je vais aller faire ça.
"On verra plus tard ce qu'on fera de ce disque qui ne marche pas."
Dave n'aimait pas l'album, il voulait le laisser tomber.
Il est parti en tournée avec Queens of the Stone Age.
J'ai dit : "Hein, il fait quoi ?"
"On fait quoi, déjà ? Tu dis quoi ?"
J'ai commencé à me dire qu'on devrait arrêter.
"Je n'ai pas besoin d'être ici,
"et j'aime vraiment faire cet autre truc, alors...
"on laisse tomber."
Il est parti avec Queens, et ça a duré un temps.
Puis on s'est retrouvés pour répéter, pour jouer à Coachella.
On avait signé un contrat pour ce concert.
Dave jouait avec Queens le jour d'avant,
puis on faisait notre concert.
Il y avait tellement de tension.
Personne ne se parlait, et on ne faisait que répéter les chansons.
Merci à Chris qui a lâché à un moment :
"C'est peut-être moi,
"mais on pourrait couper l'air au couteau ici.
"Qu'est-ce qui se passe ?" Et c'était parti.
On a eu une grosse prise de tête, une de nos pires engueulades.
C'était surtout entre Taylor et Dave.
Ils ont enfin lâché le morceau, des trucs qu'ils renfermaient.
Taylor m'en a voulu que je joue de la batterie pour Queens of the Stone Age.
T'écoutes quels groupes en ce moment ?
Le nouveau CD de Queens of the Stone Age est génial, tout le monde le sait.
Il était fâché que je ne sois pas venu l'écouter jouer,
pour voir comme il était content d'être à nouveau sur scène,
de jouer avec un autre groupe. Je traversais une période difficile,
mais je devais être super content
de voir Dave bien s'amuser. Eh bien, non.
"Je ne suis pas content de te voir jouer dans un autre groupe.
"Je devrais l'être ?"
Dave essayait de faire la setlist pour le concert,
et on a eu une engueulade :
"T'es qu'un connard." "Si t'es pas content, casse-toi !"
Le lendemain, j'ai annoncé : "Je m'en vais. Dès qu'on finit ça.
"Dès qu'on finit le concert à Coachella, et le disque,
"et qu'on aura plus d'engagements, je me tire."
"Allez, on va faire ce concert,
"et si on ne veut plus jamais en faire, arrêtons."
"C'est la fin des Foo Fighters, et ça me va."
"D'accord. C'est comme ça. Bien."
FESTIVAL DE MUSIQUE ET D'ART DE COACHELLA VALLEY
J'ai joué deux soirées à Coachella.
Une avec Foo Fighters, et une avec Queens of the Stone Age.
Taylor est venu écouter Queens of the Stone Age ce soir-là, à Coachella.
À ce moment-là, je n'étais plus en boule, ça m'était égal.
Je me disais : "Bon, c'est sans doute notre dernier concert,
"et peut-être que Dave sera le batteur de Queens of the Stone Age désormais,
"ou autre chose, et ça sera ça."
Le lendemain, on a joué, et on a super bien joué.
Dave était un leader mis à neuf, devant 10 000, 20 000 personnes.
Je ne sais plus combien.
C'était vraiment bien. Après ça, Dave et moi, on a fait un tour.
Il a dit : "Rentrons en Virginie enregistrer quelques chansons."
On a décidé qu'on allait se retrouver, faire un bœuf, et voir comment ça se passait.
J'ai dit : "J'ai une nouvelle chanson. Elle s'appelle Times Like These."
Times Like These parle
du groupe et comment il a disparu pendant deux ou trois mois.
Et du fait que je ne me sentais pas moi-même.
J'ai pensé : "Bon, pour moi, ce n'est pas la fin du groupe.
"Je ne sais pas pour eux, mais pour moi, c'est pas fini."
Peu de temps après, Dave avait retrouvé son enthousiasme pour l'album.
On a commencé à sélectionner les morceaux
en disant : "On réenregistre. On a une semaine."
On a réenregistré l'album en sept jours dans ma cave.
C'était fini en un rien de temps, et la passion était là.
Il y avait le feeling et le son... un disque dont on pouvait être fiers.
Je me souviens qu'on est arrivés à un tournant. Ce n'était pas la fin.
On avait déjà passé trois mois et dépensé un million de dollars
sur quelque chose qu'on a dû virer.
La différence entre All My Life et All My Life,
c'est que l'un a coûté un million de dollars et était nul.
L'autre, on l'a fait dans ma cave en une demi-heure,
et c'est devenu le meilleur morceau que ce groupe ait jamais fait.
C'était un album géant. Des millions de gens l'ont acheté.
On doit toujours jouer All My Life en concert.
Encore aujourd'hui, c'est le morceau que je préfère jouer en live.
Tous les soirs, que le concert soit bon ou non, peu importe,
quand on arrive à ce morceau, c'est le délire général.
Si on fait un mauvais concert, c'est toujours le morceau qui change tout.
Mesdames et messieurs, on applaudit les Foo Fighters !
Mesdames et messieurs, les Foo Fighters.
S'il vous plaît, applaudissez les Foo Fighters.
Les Foo Fighters !
Mesdames et messieurs, les Foo Fighters !
On avait eu du mal à sortir un disque,
puis on avait remporté du succès en tournée.
On n'avait pas eu beaucoup de succès d'emblée.
C'était plutôt par petites étapes, des trucs qu'on nous demandait, et on y arrivait.
C'était une époque sympa. On faisait des super tournées.
Les concerts étaient de plus en plus importants, et on avançait bien.
On nous a demandé de jouer aux MTV Awards. On s'est pointés,
et on était le seul groupe de rock.
On était au milieu de boys bands, de girls bands, de rappeurs, d'artistes solos.
Au bout d'un moment, on a eu des soupçons :
"Ils nous connaissent, ou est-ce qu'il leur fallait juste un groupe de rock ?"
Merci.
Après One By One,
je suis rentré chez moi et j'ai commencé une démo de musique acoustique.
J'ai pensé : "Faisons un album
"où on aurait un CD de rock bien lourd,
"et un autre CD
"très beau, acoustique, avec des dynamiques plus légères."
Et on fera une tournée de six ou sept mois avec le disque de rock,
puis une tournée acoustique dans des salles de théâtre.
Comme le disque acoustique avait plus de parties instrumentales,
j'ai pensé qu'il nous fallait un plus grand groupe.
J'avais toujours pensé
qu'un jour j'aurais l'occasion de revenir jouer avec eux.
Et en 2006, Dave m'a appelé pour me dire :
"Viens faire cette tournée acoustique avec moi."
Je ne connaissais pas Pat,
mais je savais que deux fois, au cours des années précédentes,
Dave l'avait presque fait revenir dans le groupe.
Alors pour moi, Pat était le type qui voulait mon boulot.
Quand j'ai appris ça, j'ai dit : "Tu te fous de ma gueule ?"
Pat est un Foo Fighter, qu'il soit ou non dans le groupe.
On a vécu beaucoup d'histoires ensemble. Pat devrait faire partie du groupe.
J'ai bien pensé que ça allait être gênant pour Chris.
Je me suis senti gêné parce que j'étais gêné pour lui.
Pat est arrivé à la première répétition,
et on s'est tout de suite bien entendus.
On est devenus amis pendant tous ces concerts.
Clive Davis est venu nous écouter à un des concerts acoustiques,
et j'ai dit : "Ce serait super si on était le genre de groupe
"qui fait des concerts de rock pour ceux qui aiment les concerts de rock,
"et des concerts acoustiques pour le public qui aime ça.
"Ils n'auraient pas forcément envie d'écouter les deux."
Clive a dit : "Oui, mais tu peux faire les deux ensemble."
C'était le moment eurêka. J'ai dit : "Mais oui, tu as raison !"
C'est devenu l'album suivant, Echoes, Silence, Patience & Grace.
C'est exactement ce que sont ces chansons.
Cette tournée, et l'album précédent, ont engendré ce qui est arrivé ensuite.
PARC OLYMPIQUE MUNICH, ALLEMAGNE
HYLANDS PARK CHELMSFORD, ANGLETERRE
MEGALAND LANDGRAAF, PAYS-BAS
On est arrivés à un point où on se disait qu'on ne pouvait pas faire plus grand.
On était la tête d'affiche des festivals. On jouait dans des stades.
On était complètement satisfaits de la tournure des choses.
Puis John Silva a demandé si on voulait jouer au stade de Wembley.
J'ai dit : "Merde, d'accord, mais ça fait combien de places ?"
Pour un endroit pareil, les billets sont mis en vente six mois à l'avance,
car il y en a beaucoup : 85 000 places.
Il faut six mois pour vendre tous ces billets.
Et on a tout vendu. Je n'arrivais pas à y croire.
Alors, on a ajouté une date, et tout était vendu en quelques jours.
Quand on a vu la vitesse de la vente, tout le monde dans le groupe s'est dit :
"Comment ça ? Qu'est-ce qui se passe ?"
C'était une grosse responsabilité, un truc énorme.
C'était notre tour de faire un truc géant.
On était à six mois du concert.
Tous les soirs pendant six mois, avant de m'endormir, je pensais :
"Je dois jouer au stade de Wembley, bordel."
Et je me réveillais le matin : "On joue au stade de Wembley !"
STADE DE WEMBLEY LONDRES 2008
Wembley, c'est immense,
c'est comme jouer dans une espèce de cuvette géante.
Le fardeau et la responsabilité que je me suis imposés,
pour un concert pareil, c'était intense.
Je me souviens avant le premier concert, j'avais le trac,
et je me suis pris de la sauce piquante dans l'œil, dans les coulisses,
juste avant de monter sur scène.
Je me suis dit : "Pourquoi maintenant ? Pourquoi juste à ce moment ?"
On n'y va pas en se disant : "On nous a demandé de jouer là.
"On va y aller et faire de notre mieux, et on verra bien."
Tu veux être sûr de donner le concert le plus mémorable de ta vie.
Et savoir que t'as complètement assuré.
C'était dur pour les nerfs car c'était le stade de Wembley.
Ceux qui y sont déjà allés savent que c'est immense.
C'est comme un mirage.
Comment ce groupe a fait pour en arriver là ?
Vous pouvez me le dire ?
Quand on a 20 000 personnes,
il y a ceux qui sont placés très loin,
et on veut pouvoir inclure tout le monde.
Je veux que les gens tout là-haut se sentent tout près.
LA MAISON DE DAVE 5 h 50 DU MATIN
On pourrait imaginer qu'après avoir joué au stade de Wembley,
devant 85 000 personnes, on ne sache plus quoi faire.
Oui, c'est bon.
C'est pareil avec les albums, d'une certaine manière. C'est notre septième.
Qu'est-ce qu'on pourrait faire de nouveau par rapport au dernier ?
Alors, j'ai pensé : "Je veux faire le prochain dans un garage."
LE GARAGE DE DAVE ENCINO, CALIFORNIE
Il s'agit de faire un album comme on les faisait autrefois.
Mais on le fait avec Butch Vig pour assurer un maximum.
BUTCH VIG PRODUCTEUR
Butch Vig est surtout connu pour avoir produit Nevermind de Nirvana.
Mais il a fait des tonnes de trucs ces dernières années.
Il a produit le dernier album de Green Day, il était dans Garbage,
et il travaille comme producteur depuis longtemps.
Dave a dit : "Je veux faire cet album dans mon garage."
Puis il a ajouté : "Qu'est-ce que tu dirais si on l'enregistrait sur une bande ?"
Je ne veux pas faire tout ce qu'on me dit de faire.
J'ai appris à faire des albums sur bande.
Il y a quelque chose dans ce procédé que j'adore,
mais on ne peut pas rectifier comme avec le numérique.
C'est le premier truc que j'ai dit au groupe :
"Si on travaille sur bande, vous allez devoir jouer super bien.
"Parce qu'on ne peut rien rectifier."
Je crois que les gens savent comment on fait un album.
Ils sont faits sur ordinateur. On peut faire ce qu'on veut,
mais on a tous commencé par faire des albums sur bande.
Il y a un certain son. Il y a certaines limitations.
On ne peut pas jouer puis dire : "C'est bon, ça le fait presque."
C'est génial !
Le rock'n'roIl est fait d'imperfections, de défauts,
avec quatre, cinq, six, ou huit personnes qui jouent ensemble.
Tout ne va pas être parfait. Ça va être un peu bancal. C'est comme ça.
Les êtres humains ne sont pas parfaits.
Tu veux dire bonjour ?
Salut !
Ce qui était très nouveau, c'était le lieu, le fait qu'on était chez Dave.
Et c'est l'endroit le plus confortable qu'on puisse imaginer.
C'est comme... C'est vraiment sympa d'être là.
L'atmosphère du lieu où on enregistre doit se faire sentir dans l'album.
C'est inévitable.
Regarde cette équipe, regarde les Hawkins !
Quoi, tu rigoles ?
Les ingénieurs du son disaient :
"Il va nous falloir ceci et cela.
"700 000 dollars de matos pour les effets sonores."
Et Dave a dit : "Non, non. On fait un disque dans un garage !"
J'adore le fait d'enregistrer un album à la maison.
Le disque va avoir cette qualité sonore. J'en suis sûr.
Si on a besoin de trois genres de son de batterie,
ce serait pas cool de faire un crossfade de l'un à l'autre,
avec un son de batterie qui augmente
pendant que l'autre diminue ?
Ce serait pas super cool si on mangeait du KFC maintenant ?
Les enregistrements commencent souvent avec Taylor et moi.
D'abord la batterie avec la guitare.
Au début, c'est surtout pour voir si Taylor et moi,
on se combine bien ensemble.
ENREGISTREMENT DE THESE DAYS
J'ai loupé mon entrée ?
Oui.
Je passe par des étapes où je me trouve minable
quand j'enregistre la batterie.
Je me mets à penser que je suis le batteur le plus nul du monde.
Merde.
Désolé, j'ai loupé ma série un petit peu.
D'accord.
Quand j'écoute l'enregistrement,
je trouve que ce n'est pas du tout en place. C'est pas génial.
Pourquoi ? Pourquoi, mon Dieu ?
Désolé, j'ai cassé une baguette.
Puis ça évolue peu à peu, et ça prend forme au bout de quelques heures.
Et j'ai une piste de batterie dont je suis fier.
C'est bon pour la batterie.
"LA TENTE" UN ENDROIT POUR SE POSER
Je ne suis pas sûr de These Days. Je pourrais me torturer toute la journée
pour un coup de caisse claire... comment on sent le groove.
- Et tu vas le faire. - Oui.
Ils vont le passer à la radio et tu diras : "Merde ! Cette putain de caisse claire !"
On aurait peut-être dû donner un coup de Pro Tools à cet album.
Au moins, on saurait que c'est parfait.
T'as dit qu'on irait se baigner.
Je sais. Je dois finir cette partie de guitare.
Quand on enregistre en analogique, et qu'on sait qu'on ne peut rien rectifier,
ça change quelque chose à la manière dont le groupe joue.
Par exemple, Nate, avant de jouer sa partie de basse,
allait dans la tente pour travailler sa partie.
Quand il venait jouer, il savait tout ce qu'il allait faire.
Je trouve ça bon.
C'est super.
Oui, c'est super.
JAMES BROWN INGÉNIEUR
Est-ce que la basse fait...
La basse ou un truc joue une note qui sort de...
Il y a un truc comme ça ? Tu en veux ?
- Tu me suis ? - Moi, je ne ferais pas ça.
Fais pas ça.
C'était très conciliant ce : "Je ne ferais pas ça."
Je ne ferais sans doute jamais ça dans ce morceau.
Je suis le type qui joue le rythme en plein milieu.
Puis il y a Chris.
Chris a un sens aigu et très clair du jeu mélodique.
Et ensuite, il y a Pat.
Quand Pat prend une guitare, ça fait...
Tout ça... Si c'est bien équilibré, c'est le son des Foo Fighters.
Est-ce qu'on est trop grunge finalement ?
On n'est jamais trop grunge ! Je me demande si on ne perd pas les notes.
RAMI JAFFEE CLAVIERS
Le groupe s'est élargi pour les deux derniers albums.
JESSY GREENE VIOLON
En tant que musicien, c'est un rêve de pouvoir jouer avec autant de gens,
et de faire autant de choses différentes.
On commence par quoi ? Tu veux commencer par quoi ?
Bob va nous faire du rock'n'roll.
Qu'est-ce que je fais ici ?
J'ai appris la chanson, je l'ai en tête. Qu'est-ce que tu veux que je fasse ?
Quand tu rencontres quelqu'un qui t'a vraiment aidé à devenir musicien,
je trouve ça important de le reconnaître.
ENREGISTREMENT DE DEAR ROSEMARY
La voix de Bob est tellement reconnaissable,
et de le voir chez moi,
le voir chanter pour mon album, ça me renverse.
Bon, c'est cool. Tu veux faire le pont ?
Tu veux faire quoi, Bob ?
Viens.
Je n'ai pas écrit le milieu de la chanson
parce que je voulais l'écrire avec Bob, quand il serait là.
Mais je n'avais pas les paroles, alors je lui ai expliqué,
et on a essayé avec du charabia.
Tu vois ce que je veux dire ?
Je crois.
Bon, je vais écrire quelque chose très rapidement.
Des paroles en cinq minutes.
Donnez-moi une pause de cinq minutes.
Les aiguilles tournent.
Papa ?
Oui ?
T'as dit qu'on irait nager.
Je sais, mais je dois écrire des paroles pour les chanter.
D'accord.
Un, deux, tu sais ce que tu dois faire...
C'est génial !
Ça assure, les gars ! Ça s'entend, c'est vraiment bon.
On n'est pas sûrs de tous les morceaux.
La meilleure chanson, c'est l Should Have Known.
Cette chanson est devenue l'élément clé de l'album.
ENREGISTREMENT DE l SHOULD HAVE KNOWN
Oui, c'est cool.
C'est top, hein ?
Je pense que l Should Have Known
est une chanson qui touche au passé de Dave.
Elle fait certainement référence à Nirvana et à Kurt.
C'est vraiment top.
C'est très bien.
Quand j'ai commencé à l'écrire,
c'était au sujet de quelqu'un avec qui je sortais,
et à la fin, je me suis dit :
"J'aurais dû me douter que ça se passerait comme ça."
Mais quand je la chante,
je pense à tous les moments de ma vie où c'était comme ça.
KRIST NOVASELIC BASSISTE, NIRVANA
Hé, Krist !
Salut !
Krist Novaselic est venu jouer sur l Should Have Known.
C'était un moment très spécial,
car je ne m'étais pas retrouvé avec Dave et Krist
depuis qu'on avait fini Nevermind.
Il y a deux fois une reprise, puis les autres accords.
Oui, ça fait ré dièse, sol, ré dièse, sol, fa, do,
puis on retourne au ré dièse, sol, ré dièse...
C'est une progression à six accords.
Alors, ça fait...
Comment est le timbre ?
C'est un son super grincheux.
Voilà, c'est fait. Sérieusement.
C'est tout ce que t'auras, enfoiré.
Je n'ai pas été surpris que Dave demande à Krist de jouer.
J'étais surpris que ça ne soit pas arrivé plus tôt en 16 ans.
On ne réalise jamais combien le timbre de la basse définit le son d'un groupe
jusqu'à ce qu'on le place dans un autre groupe : "Tiens, le voilà."
Je crois que ce que Krist a joué,
c'était le truc parfait pour un album des Foo Fighters.
Je crois que ce sera la fin. On l'a trouvée.
Oui, ma sonnerie.
Le camion du marchand de glaces.
Généralement, on met du temps à trouver un titre d'album.
Mais j'ai décidé de l'appeler Wasting Light,
car je trouve honnêtement
que je ne veux pas laisser passer une seconde sans la vivre pleinement.
La meilleure manière de se préparer à jouer devant 85 000 personnes,
c'est de jouer dans des petits clubs.
C'est le véritable test. Tu vas voir un groupe de rock dans un stade.
Ils sont bons, mais est-ce qu'ils assureraient au Roxy ?
Tiens-moi le...
On savoure sa gloire une minute.
Scream fait la première partie, les héros de mon enfance,
le groupe que j'ai rejoint, et pour lequel j'ai abandonné l'école.
Les voir partager l'affiche avec mon groupe, Foo Fighters,
ça me fait un immense plaisir.
Bonsoir à tous.
Merci.
Vous voulez entendre le nouvel album ?
C'est le son des Foo Fighters,
car c'est Taylor, Nate, Chris, Pat et moi.
S'il y avait quelqu'un d'autre, le son changerait.
On ne veut jamais perdre les gens.
On ne veut jamais que les gens disparaissent de sa vie.
Mais on ne serait pas là s'il y avait toujours William.
On ne serait pas là s'il y avait toujours Franz.
Je me sens mal par rapport aux mauvaises histoires, et bien par rapport aux bonnes.
Mais je ne voudrais rien changer.
On a travaillé dur, et on a créé un groupe super.
Je suis pratiquement incapable de faire autre chose
en ce moment, donc c'est ce que je fais.
Je suis un adulte qui joue dans un groupe de rock. C'est pas bien, ça ?
Les gens m'ont demandé aux interviews :
"Alors, Taylor, ça fait quoi d'être une star du rock ?"
Je leur dis : "Je ne suis pas une star, je suis un musicien."
C'est une famille qui s'entend bien.
Je viens bosser ici,
je ris toute la journée, et je joue de la super musique.
Il y aura probablement toujours ce sentiment
que tout peut s'arrêter demain. Qui sait ?
On a tous de la chance de pouvoir faire ça,
et on doit en profiter comme on peut, tant que ça dure.
C'est une sensation étrange de voir une étincelle de l'imagination se matérialiser
en quelque chose qu'on peut tenir entre ses mains.
La première cassette...
faite à peu près en cinq jours.
Et nous voilà. On se dit : "Purée, comment c'est arrivé ?"
Si j'avais pris ma carrière plus au sérieux,
j'aurais trouvé un autre nom,
car c'est le pire nom de groupe au monde !